Termine

Zu ihren zentralen Werken zählt die Trilogie basierend auf Puccini-Opern: Tosca (2016), Manon Lescaut (2017) und The Girl(s) of the Golden West (2018). Mit L’Opra Fatale (2020), einer Performance über Mörderinnen, die an der Oper Graz uraufgeführt wurde, setzte sie ihre intensive Auseinandersetzung mit Frauenfiguren fort. Die achtstündige Performance Frauenliebe und Leben (2022), basierend auf Schumanns Liederzyklus, wurde am DeSingel in Antwerpen gezeigt.
Mit Backstage (Theater am Neumarkt, Zürich 2023), einem Duett über das Cabaret Pfeffermühle und Figuren wie Erika Mann, Therese Giehse und Josephine Baker, vertiefte sie ihre Beschäftigung mit Exil und Theatergeschichte. Dieses Thema führte sie in der Solo-Performance EXILE (2023, O.Festival Rotterdam) weiter.
Zu ihren jüngsten Arbeiten gehören die Solo-Performance Lulu (2023) über ihre Namensgeberin, sowie Agoraphobia (2023), die den Steirischen Herbst auf dem Schlossberg in Graz eröffnete und das Thema Männlichkeit in der Oper verhandelt. Das Solo Death Valley Junction richtet den Fokus auf die künstlerische Praxis der Tänzerin Marta Becket. Es wurde 2022 für die Tanztage (Sophiensaele, Berlin) entwickelt und beim 10-Tage-Freischwimmen-Festival (Stuttgart) sowie dem Rodeo Festival (München) gezeigt.
Die achtstündige Performance (a kind of) Requiem (2023) für eine 20-jährige Sängerin basiert auf Ein deutsches Requiem von Johannes Brahms. Sie feierte ihre Uraufführung beim Buzzcut Festival in Glasgow und wurde anschließend in Zürich und Genk präsentiert.
Mit der Performance Rachel und ich (2025), die weibliche Freundschaft und Erinnerungskultur in den Mittelpunkt stellt, gewann sie den Publikumspreis beim Nachwuchs-Regiefestival radikal jung am Münchner Volkstheater. 

Radialsystem, Berlin

Musikinstallationen
St.Egidien

Lulu Obermayer arbeitet an der Schnittstelle von Performance, Oper, Theater und Choreografie. Sie verwebt Fakten und Anekdoten aus der Theatergeschichte, um grundlegende Fragen zur Handlungsfähigkeit und Darstellbarkeit auf der Bühne zu stellen. Der europäische Kanon dient ihr dabei als Ausgangspunkt, um verborgene Potenziale freizulegen, dominante Erzählstränge zu transformieren und unsichtbar gemachte Perspektiven ans Licht zu bringen.

Nach ihrer Schauspielausbildung an der Professional Performing Arts School, dem Lee Strasberg Institute und dem Stella Adler Studio in New York City absolvierte sie einen Erasmus-Aufenthalt in Dramaturgie an der Hochschule für Musik und Theater Leipzig. Ihren Bachelorabschluss in Contemporary Performance Practice erwarb sie am Royal Conservatoire of Scotland. 2017 schloss sie ihren Master im Studiengang Solo Dance and Authorship am Hochschulübergreifenden Zentrum für Tanz (HZT) in Berlin ab.

Sie wurde für Caroline-Neuber-Preis und die Forecast Platform nominiert und ist 2025–2026 Mentorin der 10. Edition der Forecast Platform.
Obermayers Arbeiten wurden international präsentiert, unter anderem beim Steirischen Herbst (Graz), Theater Neumarkt (Zürich), O.Festival (Rotterdam), Buzzcut Festival (Glasgow), DeSingel (Antwerpen), Sophiensaele und HAU2 (Berlin), den Münchner Kammerspielen, HochX (München), Theater Rampe (Stuttgart), Highways Performance Space (Los Angeles) und Batard Festival (Brüssel).